O espetáculo da Fórmula 1 em ecrã panorâmico é trabalhado em "F1, O Filme", de Joseph Kosinski, uma máquina afinada de um filme que, nas suas cenas de corrida mais fascinantes, se aproxima de uma espécie de esplendor a alta velocidade.

Kosinski, que se esforçou pela última vez por colocar os espectadores no lugar de um avião de caça em "Top Gun: Maverick", passou para os cockpits abertos da Fórmula 1 com o mesmo afeto, se não mesmo necessidade, de velocidade. Muita da mesma equipa está de volta. Jerry Bruckheimer produz. Ehren Kruger, co-argumentista de "Maverick", é o único responsável pelo filme. Hans Zimmer, co-compositor de "Maverick", é o responsável pela banda sonora.

E, mais uma vez, a nossa figura central é um cowboy mais velho, que voa alto e é levado num veículo ultramoderno movido a combustível para ensinar a uma geração mais nova o engenho da velha guarda e, talvez, o apelo duradouro da ganga.

Mas, enquanto Tom Cruise é uma estrela de ação particularmente avançada, Brad Pitt, que interpreta o viciado em condução Sonny Hayes em "F1", sempre foi uma presença mais cativante e equilibrada. Pense na forma como ele enfrenta Bruce Lee, de forma tão calma e meio interessada, em "Era uma vez... em Hollywood", de Quentin Tarantino. Na cena de abertura de "F1", Sonny Hayes está a dormir numa carrinha com os auscultadores ligados quando alguém o acorda. Salpica um pouco de água na cara e caminha alguns passos até à pista oval de Daytona, onde entra rapidamente no carro da sua equipa, em plena corrida de 24 horas. Pitt passa dos 0 aos 290 km/h num minuto.

Sonny, um fenómeno de longa data que se despenhou da Fórmula 1 décadas antes e que, desde então, tem corrido em qualquer veículo em que possa sentar-se ao volante, é abordado por um velho amigo, Ruben Cervantes (Javier Bardem), para se juntar à sua equipa de F1, a APX. Sonny recusa a ideia, mas, claro, adere e a "F1" começa a correr.

A sequência do título, primorosamente sincronizada com os ritmos sincopados da banda sonora de Zimmer, é uma introdução empolgante. O piloto estreante Noah Pearce (Damson Idris) está apenas a dar uma volta de treino, mas Kosinski, com a sua câmara a mover-se habilmente para dentro e para fora do cockpit, usa o momento para mergulhar o espectador no mundo de alta tecnologia da Fórmula 1, onde cada centímetro do carro está ligado a sensores digitais que são constantemente monitorizados por uma equipa atenta. Aqui, essa equipa inclui a diretora técnica Kate McKenna (Kerry Condon) e Kaspar Molinski (Kim Bodnia), o chefe de equipa.

A verosimilhança é de importância óbvia para os cineastas, que banham este filme autorizado pela Fórmula 1 em todas as operações elegantes e no espetáculo mundial do desporto. O facto de a Apple, que produziu o filme, ter optado por um filme de verão tão caro sobre a Fórmula 1 é um testemunho do aumento da popularidade de um desporto outrora bastante nicho na América, e dos efeitos de auréola da série da Netflix "Formula 1: Drive to Survive" e do muito celebrado piloto Lewis Hamilton, um dos produtores executivos de "F1".

Se "F1" agrada ou não aos mais exigentes, deixo para os seguidores mais fervorosos do circuito. Mas o que posso dizer com certeza é que Claudio Miranda sabe como filmar. O diretor de fotografia, que filmou todos os filmes de Kosinski, bem como maravilhas como "A Vida de Pi" de Ang Lee, dá à Fórmula 1 uma vida vívida e visceral. Quando "F1" vai para as grandes corridas, Miranda está sempre a captar simultaneamente os carros em movimento a partir do asfalto, ao mesmo tempo que os enquadra com o espetáculo arrebatador de uma pista como o lendário circuito de Silverstone, no Reino Unido.

OK, pode estar a pensar, então as corridas são boas; há alguma história? Há o que eu chamaria de história suficiente, embora seja preciso ir ao 'photo finish' para verificar isso. Quando Sonny aparece e rapidamente transforma um veículo de treino num autêntico brinde, fica claro que ele será um agente do caos na APX, uma equipa de baixo rendimento que está com dívidas pesadas e que luta para encontrar um carro que funcione.

Isto dá a Pitt uma óptima oportunidade para mostrar o seu carisma, interpretando Sonny como um obsessivo que recusa qualquer troféu e que também não tem qualquer interesse em dinheiro. O mais vistoso e mediático Noah vê a chegada de Sonny com ceticismo e os dois começam mais como rivais do que como colegas de equipa. Idris está à altura do desafio mano-a-mano, mas é limitado por um papel que acaba por girar em torno de um jovem negro a aprender uma lição de ética de trabalho.

Desenvolve-se uma relação, mas "F1" esforça-se por tirar as suas personagens do ponto de partida, mantendo-as mais próximas dos clichés em que começaram. O ator que, mais do que ninguém, mantém o ritmo é Condon, no papel de uma especialista em aerodinâmica cuja ligação com o Sonny de Pitt é imediata. Tal como fez no meio de outro par de homens obstinados em "The Banshees of Inisherin", Condon é um impulso de naturalidade.

Se há algo que impede "F1" de atingir a velocidade máxima, é a sua insistência em fazer com que as suas personagens expressem constantemente as motivações de Sonny. O mesmo se passa na pista de corrida, onde os comentários da transmissão narram praticamente todos os momentos do drama. Isso pode ser uma necessidade para um desporto em que as estratégias cruciais de pneus quentes e tempo de paragem nas boxes não são conceitos muito comuns. Mas os melhores filmes de corridas de automóveis - de "Grand Prix" a "Senna" e "Ferrari" - sabem quando contar apenas com o rugido de um motor.

"F1" dirige-se previsivelmente para a linha de chegada, inspirando-se aqui e ali em dramas desportivos anteriores. (Tobias Menzies interpreta um membro do conselho de administração com objetivos empresariais incertos.) Quando "F1", finalmente, se acalma, por um momento feliz, o filme, quase literalmente, voa. Não é o suficiente para esquecer todo o drama machista de alta octanagem que o precedeu, mas é o suficiente para vislumbrar outro caminho que "F1" poderia ter tomado.

"F1", uma produção dos Apple Studios lançada pela Warner Bros., está classificado como PG-13 pela Motion Picture Association devido a linguagem forte e ação. Duração: 155 minutos. Três estrelas em quatro.

Autor: Jake Coyle, AP